鸟粪当中白颜色的东西

事情搞得奇奇怪怪的啦.

主编大人要小人休假,却原来栽了小人一个不上班的赃.我这厢玩得欢天喜地,老板在那厢急得火急火燎，想——这妞不上班不请假跑哪里去了。

主编大人领了俺工资迟迟了三个月才被俺逼出；吞了外稿费还假装撇清。到小人面前，还愤怒无比，说枉自相识以来对小人的一片赤诚友爱之心。小人在主编的申请控诉下不断退缩，随着他在黑暗中闪烁的悲凉的目光深刻探究自己险恶的内心，终究觉得，别人拿你的钱，那是活该给你面子；别人栽你的赃那是因为别人的小心肝无法在这两天里面对你；至于你在别人的背后向你的爱人老师等一干人等嚼舌头，那就是你人品有问题。

总之，别人是优秀的纯洁的重感情的上进的好青年，全世界都犯了毒杀优秀青年的病。在此优秀青年的成长历程中，成都摇滚酵母迫害了他；成都的N个媒体背弃了他；他的N个好友欺骗了他；工作中的敌人落井下石伤害了他。

他在广袤的不幸当中艰难求索成长，啊多么难得能成长到现在肤如凝脂一身好肉的地步，终于成为媒体界中难得一见的有才华有抱负的年轻主编，却遭到他信赖的战友——鄙人我——的再一次背信弃义。魍魉世界，世界魍魉。

一代优秀青年继续用他的樱桃小嘴向他周围人等控诉着鄙人我对他的卑鄙行经。人家说了嘛，“我拿你的钱，那不叫贪污，是拿你当朋友。至于其他大大小小的问题，是因为我对你太好，没想到这种好反而是种伤害”。

多么纯洁的青年。和多么卑鄙阴险的鄙人我。

李银河的博客上写上了这样一句话：人与动物的区别是有精神的追求。人的精神追求与生理需求并不是一对矛盾。人的精神追求并不会使人的生理需求成为罪。
这句话对于天下男性来说，是一剂强心针，让他们可以更加明目张胆地去期待《本能2》的放映。
李银河的博客上还有一句话：人为了性欲的满足有时会得性病（在保护措施不够好的情况下），这并不使性成为罪，就像人为了食欲的满足有时会得病。
这句话，间接地终结了关于莎朗斯通是天使还是魔鬼的争论。
莎朗斯通。当她以47岁高龄被史泰龙创办的《Sly》杂志评为全球40岁以上最性感的女性之时，史泰龙表示“在激发男性性欲方面，她战胜了伟哥”。
一部1992年版本的《本能》究竟引发了多少性犯罪、或者诱导了多少性情男女走上SM之路、甚至间接地引发了多少性病发生，社会学家和性学家都无从考证。但是从1992年起，莎朗斯通就成了全球男性心中的性感女神和道学家眼睛里的魔鬼。
李银河的一句话大赦了莎朗以及莎朗的粉丝——性，以及性病都是无可指责的。
终于在14年后，一部被列为了R级的电影，《本能2：Risk Addiction》（《恋险者》）姗姗来迟。尽管这个漫长的过程让当年的三十几性感美人变成了近五十的中年老妇，可是男人们依然流着哈喇子等待喷鼻血。女人们依然撇着嘴假装不在意。
可是人们并没有注意到，一部《恋险者》以及一个莎朗斯通存在的意义不单单是激发了雄性荷尔蒙分泌。
来看看当年那部戏。
男主角警探尼克奉命去调查一起离奇的凶杀案。小说家凯瑟琳告诉尼克，她常常为了写好小说中的人物而和各种不同类型的男人上床……随着调查的深入，尼克逐渐迷上了凯瑟琳。尼克陷入了爱与谋杀的漩涡之中，他也有着被谋杀的危险。死亡正朝着他步步逼进，他只有依据自己基本的本能来追缉凶手，以保全自己的性命……
而《恋险者》中，凯瑟琳再次和警方遭遇，不过这次的故事发生地点从旧金山转移到了伦敦。莎朗·斯通再次回到本集，而道格拉斯的地位则被英国演员大卫·莫里西取代，他在片中扮演一名犯罪心理学专家，受命伦敦警察厅评估凯瑟琳，并且，同样的，受到凯瑟琳的致命诱惑，开始在性与死亡之间游走。
性。暴力。死亡。
在这三个关键词之下，《本能1、2》的第一大意义是揭示了性与死亡之间的神秘联系。
本能2基本就是本能1的双生子妹。什么是本能。性是本能，受神秘事物吸引是本能，求生是本能。因此《本能》与《恋险者》在“本能”语境之下揭示出一个深刻的道理：性总是伴随着死亡的阴影出现的。这就像是快感与快感之后的空虚，创造与毁灭等等本身就是一体两面的。因此，性可以创造生命，更可以杀死生命，而且后一种力量更强大。甚至也更诱人。
《本能1、2》的第二大意义在于，它们分别成为了好莱坞百年电影性进化史的一个标志。而电影中的性也与社会百年变迁互为镜象。
1896年4月拍摄的美国发明家爱迪生的电影《接吻》中，约翰·莱斯和女影星梅艾雯的荧幕初吻，暗示着性在电影中的启蒙。
上世纪20年代，德男女演员玛莲德烈治在电影中缔造了首个性感女性形象，其手执香烟的男性化打扮，吸引了无数的追随者。50年代，玛莉莲·梦露成为万千影迷的性感女神。当时的社会学家Dr. Kinsey的报告让人惊讶——八成半的男性有婚前性行为；七成半曾召妓；五成半有同性恋关系。
六、七十年代正当迷幻药大行其道、同性恋浪潮直卷欧美之际，约翰列侬和大野洋子为“宣扬和平”，在床上做爱达一星期之久。八十年代，麦当娜印证了性感加丑闻是成功的捷径。同时，精子银行全球通行，性爱变得更商业化。
九十年代，便是莎姐的天下了。她《本能》中春光乍“露”，缔造电影新一页，另一边厢，互联网的火速发展，加速了色情资讯的泛滥。
到了现在的《本能2》，莎姐更是一脱到底，但是因性病流传等因素，许多国家已经开始重新思考性的定位，包括美国，许多年轻人开始了新清教徒式的生活。莎姐在这里便如社会学家所做的一个实验，她的卖力一脱，不管是成功还是失败，其实都恰好能检验当下社会的性观念。
《本能1、2》的第三重意义，不如说是莎姐自己存在的意义——挑逗起人们窥伺的欲望，而后对窥伺者说“滚蛋”。到现在，电影越来越象一部满足人们窥探他人私隐欲望的机器。当电影中出现第一幅裸体画面，第一张性爱中的脸，第一声性爱的呻吟，第一部同性恋电影……都会引起轩然大波。而莎朗·斯通在其曾经主演的另一部影片，《偷窥》，的结尾处有耐人寻味的演绎。女主角用枪击碎了男主人公用来偷窥他人生活的一排排屏幕监视器，她说：“先学会好好做人吧！”莎朗斯通有好莱坞最聪明的女人之美誉，这句话我更愿意看成是她有意为之的。当我们看到电影院海报上充斥着“一部耗资XXX 万美元的巨片”“XX 艳星与XX的激情再造……”，似乎能看到莎姐姐恶作剧的笑——我脱光衣服挑逗你是我的事情，你要窥伺就是你人品有问题。

不负春光不负春光.如此好的春光我们要好好学习天天向上.

可是我懒呀.所以就把这两天的外稿作文贴在这里敷衍.

在一篇纪念台湾现代民歌运动的文章里有这样一句话：这些年轻人拿起手中的吉他，写自己的歌，唱自己的歌，直至唱过一个时代。蔡琴则说，“我们当年对民歌的痴情，比现在的追星族更死心塌地。”
时间已经过去很久了，当年的蔡琴和罗大佑都还很年轻，年轻到甚至不知道自己将来将以音乐为生。当时他们常常去一个酒吧听民谣歌手唱歌。其中有一个他们所喜欢的民谣歌手，后来非常有名，可是他的出名却与民谣无关。
他的名字叫赖声川。
当他在二十年前踏上戏剧之路，台湾的民谣音乐界少了位唱作人；整个华人的戏剧界却多了位杰出的艺术家。

赖声川：恋上桃花源

[小标]灯暗、幕落，一场演出永不再现

赖声川是一个老浪漫主义者。
他说最荒唐的事情是什么了，就是你要把我忘掉。
他说这个社会没有热情行吗？没有这种不顾现实的理想行吗？
真正的英雄需要毫无保障的冒险，哪怕最终一无所有。
赖声川是浪漫主义的英雄，所幸的是，他不是悲剧英雄。二十年来，他毫无保障的冒险最终换来了他在戏剧界无可替代的地位。
一个说起来滑稽，却又不得不说的问题是——戏剧是什么。
英国著名戏剧导演彼德·布鲁克在他的戏剧名著《空的空间》的开篇写道：一个人在另一个人的注视下进入一个空间，就足以构成一幕戏剧了。
据说，遥远年代的剧场原本是在露天的，后来人们给它加上了屋顶。据说，舞台原来是圆形的，后来人们给它套上了镜框。
再后来人们又把镜框打碎，又随便在什么地方建构起自己的剧场。戏剧的样式和表达的内容不断在变化着，但戏剧却离不开一个空间和一群为戏剧痴迷的做戏的人。
从西方到东方，从遥远的过去，到当下。在这群为戏剧痴迷的做戏的人当中，终于多了一个赖声川。
为什么如此呢？人生非如此不可吗？如果不做戏剧会做什么？音乐，美术，打篮球，家庭主男，一切皆有可能。可是在一切可能当中，惟有戏剧能够带给他那种饱满的情绪。

“剧场的绝对魅力在于它的现场性；
它的浪漫在于它是生命短暂与无常的缩影。
在剧场短暂的那一剎那中，演员和观众同时知道，
他们彼此经历的共同经验是唯一的。灯暗、幕落，
即使是同一个剧团，同一个剧本，同一个演员阵容，
这一场演出永远再世不会重现。”

他自己如此说。
在灯光暗下来的刹那，观看戏剧的人与制作戏剧的他们，仿佛构成了这个世界独特的一个圈子，他们之间有共通的暗语和神秘的联系。

[小标]二十年，一场运动

小剧场运动。
这是热爱各种各样先锋实验艺术的中国的“资”们并不陌生的一个词。就如赖声川，也是中国的“资”们不陌生的一个人一样。
在中国大陆和台湾，都有着“小剧场运动”的说法。这个词在台湾通常指上世纪八十年代以来的实验剧场活动。
别怪我们饶舌，要说清楚赖声川，必须得让我们回到二十几年前的台湾。赖声川不是一个孤立的符号，他是一个恢弘年代的必然。
于是时间就回到了上世纪八十年代末。
那时，台湾解除执行了三十余年的戒严，被禁锢了近四十年的社会活力乘隙而出。禁锢已久的激情澎湃成潮，在戏剧的表现上，小剧场运动应运而生。一时之间，打着“颠覆”、“反体制”的剧场活动在台湾出现。小剧场声援环保、妇运、工运、农运、无住屋组织的游行，当然，也谈论爱情。
那是一股无法抵挡的潮流，就如八十年代的中国大陆，知识青年们寻找到诗歌作为其话语的表达，台湾的知识青年则寻找到了小剧场实验话剧。这时候的小剧场演出多超出文字剧本、镜框舞台和纯艺术活动，更直接地涉入八十年代后期台湾的各种社会运动，对既存的政治体制或社会禁忌提出质疑。在排演手法上，小剧场流行集体即兴创作，并不以写成的剧本为必然的出发点或终点。
赖声川的表演工作坊就是在这场轰轰烈烈的运动中浮出水面的。
那是1985年。3月春天。
一出《那一夜，我们说相声》轰动一时。表演工作坊从此成为台湾剧运中的明星。这出戏还有一大意义，便是让人们重新开始关心相声这一传统艺术的未来。
为什么要演出这样一出戏？因为“传统文化在生活中逐渐消失掉了。” 赖声川这样评说当年的台湾。
1983年他从美国加州伯克利戏剧博士毕业回到台湾，到音像店里想买几盘相声录音带，老板居然都听不懂他在说什么了。那时候的他崇拜侯宝林。台湾没有相声文化，幸而剧场文化比较深，所以找到这样一种方式演绎相声。
好玩的是，当2006年的中国大陆相声界被一个叫“郭德纲”的年轻人大闹天宫之时，这个年轻人获得了一个称呼：大陆的赖声川。
可郭德纲就是郭德纲，赖声川就是赖声川。赖声川的相声三部曲，其实只是借了相声皮的戏剧。虽然从《那一夜，我们说相声》到这部《千禧夜，我们说相声》，赖声川的“表演工作坊”几乎拯救了台湾濒死的相声表演艺术。这种拯救既是艺术上的也是商业上的。但是，他所面对的是以知识份子为主要群体的观众。而相声，说到底是属于市井百姓贩夫走卒商贾政要共同的娱乐。
赖声川说，“传统文化如同胶水，黏合了分散在全球的中国人。”
不管怎样，从1985年那个阳光璀璨的春天开始，赖声川就携带着他传统的底，实验的血，在小小剧场里解构着当下社会政治经济文化方方面面的问题。
他后来的大规模的制作如《暗恋桃花源》（1986）、《西游记》（1987）、《回头是彼岸》（1989），以及较实验性的作品如《今之昔》（1987）、《开放配偶（非常开放）》（1989）和《非要住院》（1990）等都是如此。

[小标]暗恋，却不得的桃花源

如果说赖声川的相声三部曲是对传统的一次敬礼，以及他为挽救中国传统文化而做才努力，那么后来的《暗恋桃花源》、《十三角关系》等则是他对于当下的审视。
《十三角关系》。
157分钟的长度，十七场，平均九分钟一场。人物有五个，一家四口和一个男主人的情夫。
十几岁的女儿以为自己是上帝的使者，是天使，她试图让世界变得美好，可是她却作为问题少女而呆在家里。。
中年立委，被自己的政治野心折磨得精疲力尽。
立委太太，事业有成的女人，在电台里扮演婚姻导师，却听着被开导着讲述着很快会发生在故事里的情节（在播音室），本来应该寻死觅活的太太却成了情妇在如何爱男人方面的学生（在情妇家）。
疯狂的爷爷，由始至终禁锢在这个狭小空间内的阁楼里，把一盆绿色植物当作是他痴爱了一生却又先他而去的爱人。

看似简单的三角关系，因同时参揉纠葛着两个女人之间、先生与老婆之间、先生与情妇之间、亲子之间、三代之间等种种情感，因而延伸发展出错综复杂的十三角关系。《十三角关系》其实是一个现代寓言故事，谈现代人之间相互颠覆、互相猜忌、玩弄权谋、变化身份，寻找爱以及人间相爱的可能。编剧构想一则来自诺贝尔文学奖得主达利欧-弗的《绝不付帐！》，二则来自于1998年轰动全国的电台女主持人绯闻事件。
而他的另一著名戏剧《暗恋桃花源》里，则追问着永恒的爱情。
它包含了两出各自独立的舞台剧：“暗恋”和“桃花源”。两个剧组同租一块场地排练，二剧相间演出，“暗恋”煽情，唯美；“桃花源”闹腾，喧哗。
桃花源里，老陶因性无能而被妻子和男房东一起逐出家门，原本企图寻死，却意外迈进桃花源神秘的入口……园中数日，人间经年，回家后的老陶发现，妻子与房东袁老板轮回般过着老陶以前同样的一地鸡毛的日子。暗恋里，20世纪两岸分离悲剧中的云之凡和江滨柳，徒劳地追逐着他们心中的幸福和完美，然而他们同样只能面对现实的鸡毛蒜皮。
人类以为爱情是救赎的途径。可是爱情在大时代里总是卑微渺小，不堪一击。

有意思的是，赖声川戏剧里的爱情总是缺憾的，但是现实中的他却和妻子丁乃竺成为相濡以沫的样板。
两人都是研习佛法的，“佛法是让人变得更大、更宽容，并不是封闭自己，而是打开自己，更能包容人生百态，很多事情你就会觉得‘何必计较呢’……” 赖声川说。
他说关于内心的困惑，总是能在妻子那里找到答案。
或许，这也只是表相，不知有汉无论魏晋的桃花源，不过是他，以及众人对于乌托邦的冀望。
而在冀望的过程中，戏剧，就是他们内心的释放。

抽——牙髓.

痛苦。

喝牛奶，吃磨牙牙的小馒头。旺仔。

我小人家昨天一直处于半失恋的痛苦折磨中。老天有眼，老天知道，这半失恋状态是我自找的。人家在那边悠哉游哉，我在这边地动山摇，就像唱独角戏一样。除了最初追求的时候，是人家主动，后来的所有一切——包括吵架呀、冷战呀、甜言呀、示软或者示威呀，都是我一个人的事情了。我在这边寻死觅活，人家还在那边快活喝酒。这算哪门子的事儿啊？

我小人家思前想后，琢磨着我自己性格里边的种种乖戾，决定把主动权放在人家手上。要人家思量清楚了给我小人家打电话。这电话可不寻常，我的电话铃声响，若显示为人家的号码，那可就意味着那是人家对本姑娘我的郑重其事的承诺。虽然罗先生大佑早就说过了，用承诺换取安全的感受是靠不住的，但是谁叫本姑娘我是小女人呢？至少一心存着做小女人的愿望。

就算是人家不打这个电话，我小人家也想清楚了。其实呀，我和人家有很好的做兄弟的基础。除了性格太不一样以外，我们的共同话题还是很多滴。人家都说了嘛，说我和人家的共同语言最多。我也不能再像从前那样，甩掉一个人就不理人家了，从经济学角度来分析，就算偶们做不成恋人，做朋友，我也会获益多多——我一直叫人家为老师嘛，人家这个老师还是当得很不赖的。

昨天一天，我小人家做了一天的家务事。你要说我是在排解内心的苦闷，我也无话可说。但是但是一天下来，当真觉得日子过得有意义。晚上早早躺床上，看新买的几本书，计有约翰伯格的《看》、谁谁谁的《中国帮会史》、《安徒生传》。11点多的时候，我的好朋友Y诗人给我发信息问我睡没有。我说睡了。他又问，一个人啊。我小人家苦闷道，是三。他又信息往来道：问一句话你不要生气的话，为啥子是一个人？我没好气道：该一个人就一个人三。Y诗人就开始说了，有一句话一直想说，当日在首都时就想说。我马上道：不要说，我们是好朋友。Y诗人在那边哈哈大笑，我便也笑。你瞧你瞧，暧昧的男女关系也可以在表面上弄得清爽起来。

说句窝囊话，我小人家很怕晚上。这是最近养成的不良习惯。到了白天我小人家就所向披靡无所畏惧，但是但是每当夜晚来临的时候，那可恨的失眠陪伴我左右；每当深夜别人睡着的时候，我便俨然便成那多愁多病身。但是但是，偶小人家是谁呀，身后大堆拥趸护佑着，还怕过不了这一关吗。

所以呀，我要热爱生活呀，轻捷走路呀，大声唱歌呀。

我今天的MSN名称:

        鼻涕能像荸荠一样白吗

        感冒能像赶场一样挤吗

        头疼能像投机一样好吗

        脑热能像闹春一样喜吗

        我 能 化背痛为李良吗

向左走是放弃,而后海阔天空.

向右走是坚持,而后天长地久.

这道道已经8是"舍"而"得"这么简单了.有时候是不舍才能得.

就像杨L说君子不器,他说君子是该要器的.

我在凌晨3点凶残的破坏两颗胶囊.直接把药末倒进嘴里,而后平躺在床上呐喊疾呼:

姐姐我今天就立马横刀豁出去了,以己之躯验证这世界上有没有天长地久,吼吼

娘,偶是你的女儿,继承了你的美貌\聪明和御男之术,你就等着看我的吧!!

如果老天给我一次感冒的机会,我将会心怀感激.

是的,我感冒了， 由此我对老天怀了感恩的心.

如果老天让我的感冒变得深一点,我将会更加感激.

老天听到后,打了大大一个喷嚏.

于是早上的阳光开始变成现在的雨.

无趣.

 四通利方的那些人.

从前.  

      上帝说：我只给你们七天时间上网。
　　人类说：从星期一到星期天。
　　上帝说：我只给你们四天时间上网。
　　人类说：春天夏天秋天和冬天。
　　上帝说：我只给你们三天时间上网。
　　人类说：昨天今天和明天。
　　上帝说：不不，我只能给你们两天时间上网。
　　人类说：白天和黑天。
　　上帝说：我只给你们一天，只一天时间，让你们上网。
　　人类说：在我生命中的每一天。
　　
    这大概可以作为当年那群每天十几个小时泡在四通利方的网虫们的写照。
　　四通利方论坛，新浪网前身，中文BBS发展史上不可回避的——该用怎样的定位——时代？基点？里程碑？
　　在准备写关于四通利方的东西时，才知道北京厨子，韦一笑，打伞和尚这些人（说ID更准确），才知道这些人当年有多NB。
　　事实上,NB的不仅仅是他们的当年，现在的他们多半也成了媒体业或IT界的大佬，在各自的领域傲视着芸芸众生。
　　见到陈彤的时候，跟他说，想做个当年泡四通利方的人的专题。他连连摆手道，有什么意思，真没意思，然后转开了话题。
　　给老榕的邮箱去信，长久没有回音。
　　给王小山短信里说，你们文化人如何如何。他回复里说：我是一个编辑，不是文化人。
　　很多人，球照看，网照上，年岁渐长，皱纹滋生，这些年走来，或功成名就，或销声匿迹，或欣然于过往回忆，或对往事绝口不提。然而无论怎样，都抹不去那一段与“四通利方”相连的从前。
　　
被“眼泪”泡涨的四通利方
　　
　　新浪网的大楼很高很高，需要把头稍微仰一仰，才能看到楼顶的几个大字：新浪网。
　　没有出差、各种活动等公共事务的时候，陈彤每天都会走进这栋大楼的第19层，穿过千余员工的注视，来到他的办公室。和N年前一样，他还是衣着随意，头发凌乱微卷，喜欢大口吃肉；不同的是，N年前，他的ID叫GOOOOOOAL，现在，他是互联网业界难以逾越的一座大山，人人都知道他的大名——陈彤。
　　到了现在，究竟是汪延、李嵩波、王志东鼓捣起来的四通利方成就了老榕、王小山、韦一笑这些中国网络最早的写手，还是写手们成就了今天的新浪、当年的四通利方，已经很难说清，这就像是鸡生蛋、蛋生鸡。他们也没有谁费心竭力去梳理这种关系，只有某些时候，聚在一起喝酒至半high，还会聊点彼此的过去与今天。
　　如果这是一篇条理清晰的论文，我们大概应该这样表述：
　　1996年4月29日，四通利方的第一个正式站点www.srsnet.com中文网站建设启动，当时由汪延（现任新浪首席执行官兼总裁、董事）和李嵩波（现任新浪副总裁）创建的新驿多媒体小组融入四通利方，成立以两人为主的国际网络部，负责网站的建设。
　　那时能上网的人大多是二三十岁的留学生或IT人士，汪延自己就正在巴黎留学，1995年第一次上网后一发不可收拾，这直接导致了他回国后投身于互联网。
　　那时的陈彤还是个研究生，第一好新闻，每天必听BBC锻炼听力学习新闻，二好足球，三迷上网，如此三大爱好，奠定了他作为四通利方沙龙版主的资格。
　　这版主虽属“义工”，他工作起来可不是玩票，和别人比速度，他整夜不睡发帖，比资源，直接从BBC、CNN获取最新信息。一来二去，四通利方成了当时方兴未艾的中文论坛之翘楚。
　　在此期间，发生了中文论坛发展历程中一个具有里程碑意义的事件。这便是牵动了全中国万千球迷泪腺的强帖：《大连金州不相信眼泪》。
　　这个帖子所起到的作用有三：第一，让国内具有领袖意义的纸媒《南方周末》全文登载，直接引发了传统媒体对于网络媒体的关注；第二，让一个叫“老榕”的ID成为当年最红的ID；第三，带动了无数人对四通利方论坛的关注。
　　这个帖子火的程度是，48小时内点击率超过两万，被当时几乎所有中文论坛转载，而后又被超过600家传统媒体转载。
　　广大网民球迷在鼻涕眼泪未擦尽之时，开始寻找这个叫做老榕的虚拟人物。
　　与此同时，在福建福州，一个叫王峻涛的男子正蓬勃发展着他的生活。他是一个球迷，一个学IT出身的热爱文字的球迷。在1997年世界杯亚洲预选十强赛中国第一场比赛的时候，带同样是球迷的老婆和儿子远赴大连金州观看了一场翘首盼望许久的球赛。比赛的结果不用说了，那个被泪水浸透的夜晚，他在互联网上书写洋洋万言，倾泻自己抑郁的情绪。之后他关掉电脑，熄灯，睡去，准备将这个晚上彻底忘记。
　　他睡得果然不错，因为说到底，上网、看球都是他业余干的事情。是的，他很忙。他的身份是中国电子商务第一人，1995年加盟连邦软件连销组织特许经营，而后成立“软件港”开始了网上电子商务的实验，并小有斩获，再之后他进京，以连邦副总裁和电子商务部经理的头衔主导创建了中国当时最风光的电子商务网站8848。
　　忙碌着的他每天工作的第一件事是打开电脑上线，最后一件事是关掉电脑下线。那个夜晚过后，他已从中国队失败的悲痛中苏醒过来，准备投入新一天的日常工作，可是，习惯性进入熟悉的论坛时，突然发现自己凌晨发的帖子已经点击过万，后有无数网友的跟贴。更有网友开始了热烈的讨论：谁是老榕。
　　谁是老榕？王峻涛嘴角高深莫测地牵动了一下，关掉论坛窗口，开始工作。
　　老榕就是王峻涛，王峻涛就是老榕。他们是一个人的两个面，或者一个人的两种生活表象。作为IT精英的王峻涛与时任新浪总裁的王志东本就私交甚笃，作为网友的老榕又与北京厨子、韦一笑等著名ID互相仰慕。
　　

书生北厨今何在
　　
　　那是四通利方繁荣的开始。汪延陈彤们是机警的，当传统媒体第一度因那个强帖而投来关注目光后，他们立即反应要抓住这一机遇，加大对网站的投入。
    陈彤在《新浪之道》里回忆：那时候，四通利方网站正在进行中国互联网历史上从无先例的多媒体网上直播。四通利方网站对于1997年世界杯足球赛亚洲区十强赛的直播，开创了网络直播的先河，使得网站访问量在短时期内大幅上升，迅速确立了中国第一足球网站的地位。
　　也正是在这个时候，《电脑报》的调查显示，利方在线已经成为与网易、上海热线三足鼎立的国内最受欢迎网站。1997年11月底，在汪延、陈彤的推动下，四通利方推出了它的第一个频道——体育频道，分为国内足球和国际足球，汪延、李嵩波、陈彤等人分头管理。当大量的新闻在体育频道出现后，它的流量很快超过了火爆一时的论坛（此前四通利方网站一直是以论坛为主导），体育沙龙的黄金时代开始到来。
　　北京厨子、韦一笑这些著名网虫的名头开始在江湖中传诵。在一篇纪念性文章《正在消失的江湖——中国网络球评7年调查报告》中，有这样一句描述：北京厨子开创了由网络影响足协的风气……北京厨子的代表帖是《掀起网上中国足球救亡运动》，这个帖子足有万字，历数了中国足球联赛的种种弊端，并提出了解决办法。后来此文经由老榕交给中国足协专职副主席王俊生。据说，“米卢来到中国，苦思救国良策。先读孙子兵法，后念玉女心经。百般无奈之下，突然发现厨子的大作，只用了其中的十计，就带中国队杀入了日韩世界杯。中国足协把厨子的大作珍而藏之，放入了中国农业博物馆。阿里·汉来了，又拿走了十计，才有亚洲杯的蒸蒸日上”（《正在消失的江湖——中国网络球评7年调查报告》）。而北京厨子本人一度被人挤兑为精神不正常，据说此人的脑细胞经常处于飘忽状态。
　　问了很多人都不知道北京厨子的下落，只知道他泡坛的时候，人在东京。又零星看到些帖子里说到北京厨子的死，只觉得这是一个玩笑，随后看到老榕在1998年写给北京厨子的一首诗（姑且把它当作是诗）——《夜不能寐——给一位从来没见过面的网友》：
他叫北京厨子。
我们在网上交往快一年了吧。
同是IT迷
同是球迷
几天前才见过他的照片
发现他居然也是书生
也很瘦!

他在日本
他如此地精力充沛，如此深刻，如此仗义，如此刚直!
今天，他在四通体育沙龙说
他得了心脏病
我才觉得
我如此爱他
我经常每天夜里3点左右上网去体育沙龙
就为了看看他今天来了没有
……
    距离老榕写下此诗已经是7年光阴过去了，一个人消失在了人海里，谁知道这中间发生了怎样的变故呢。与北厨同一时代的人物，还有韦一笑，黑色幽默网文的鼻祖；还有老北风，四通利方体育沙龙里的鲁智深、张飞，气粗、话猛、敲字飞快，曾演出一人单挑众多国安球迷的壮观场景……
    现实生活中的时光这才过去了一两年，网络上的风云人物却已经改朝换代。
    

王小山一名做事一名当
    
    1998年，把沙龙版主做得顺当出色的陈彤在一个饺子馆里被汪延一席话说得大点其头，从此正式以此为业，这才有了现在中文第一网站的总编辑和资深副总裁。
    而四通利方进入了王小山时代。
　　王小山，现在被很多人叫做小山哥，新京报文化副刊部主编。王小山本来只是他无数ID当中的一个，大家乐，白雪皑皑，打伞和尚，他用过的ID似乎都挺有名。当时四通利方fans的一大乐事就是猜测小山哥以哪个ID出现。这几ID一用来评球，一用来聊天，一是发酸帖泡MM专用。据说，这样是为了“一名做事一名当”。
    1999年初，王小山以“黑心杀手”的名字在体育沙龙等论坛发表“黑通社消息”，这种纯粹游戏新闻的方式，很快被许多人效仿。不久，王佩、猛小蛇、李寻欢等人与王小山一起并称四大杀手，共同将原本虚无的黑通社“实体化”。四大杀手如今各自成名。王佩供职于杭州日报，其文集《正版语文》领一时之风气，猛小蛇的博客“狗日报”曾被德国之音电台博客大赛评为金奖，李寻欢成功从文人转型从商，做出版。
    王小山其人如游侠，好酒，好色，侠气重，邪气也重，不为体制所驯服，干过的职业相当于寻常几人一生所从事之总和，而且单从行业门类来看让人有点找不到北：教过中学，帮人卖过珠宝，在书店当过营业员，还在瑞得在线主编过最早的网刊。当然，当年在南方都市报、现在在新京报，看起来似乎开始安分起来了。像他这样的性情，很容易成为行走在社会边缘的人物，空有一身好才华，难得施展之处。好在有了网络，让他的嬉笑怒骂有了承载之地。四通利方收留了他的豪情、他的刁钻、他的放荡、他的才情。应该说，可幸有了当年的BBS、有了四通利方，人们才多了个文化偶像，少了个愤世嫉俗的流氓。
    王小山自己说：“后来才发现，网络上除了信息丰富一点、交流便捷一点、检索容易一点外，什么都不是。如果说，现在是网络的黑铁时代的话，等于是说网络回落到了它应该的地位，它本来就只是一个工具或者玩具，而不能代表生活本身，许多在网下得不到的东西，在网上同样得不到。”
    其实任何事物都是这样，新生的时候容易让人产生绮丽的幻想，后来才发现，它并不能改变生活本来的面目。但是，王小山们的幸运在于，他们生存在论坛刚刚出现的好时候，那时他们还年轻，总把事情想象得比本来美妙，他们也享受着这种美妙。
    而那时同样也泡四通利方的更大多数，是躲在电脑前，旁观大侠们的板砖横飞，以及大侠们后来各自的成长。有一个也泡四通利方的人说，四通的牛人太多，像他这样的别说上去跟别人较劲，就是冒个泡的勇气都没有。
    再到了后来，四通利方脱胎换骨成了新浪，论坛还在，却空有皮囊，牛人们各自离散，沿着不同命运轨道而去。那些网上互拍砖、网下泯恩仇的日子，远去了。

    还是回到从前那一刻：1996年4月，正在上大学同时担任四通利方软件欧洲市场总代理的汪延，在全球互联网浪潮刚刚到来，而国内仅仅出现萌芽的时候，按捺不住内心的冲动和无限思绪，经过再三思考，从巴黎给王志东写信，作出了事实证明改写了今后中国互联网进程的决定：

　　王志东：你好！
　　非常高兴能再次和你走到一起！
　……看来世界的确被Internet缩小了，或是你我有缘，又是个崭新的机会摆在我们面前……

    于是有了后来的故事，四通利方的路，那些在虚拟空间里冒泡的人。那时候他们读着比尔·盖茨的《未来之路》，在某个地方第一次看到@符号，花一个月生活费来买“猫”，他们一边红眼拼搏在黑夜的电脑屏幕前，一边借机挤几个过于旺盛的青春痘。现在青春痘没有了，只留下些当年挤过的痕迹，以及自觉绕开的回忆。但回忆终究是清新可喜的，就像王小山说，那时候，“一切都像刚苏醒的样子”。
　

马丁·路德·金（1929-1968），美国律师，著名黑人民权运动领袖。一生曾三次被捕，三次被行刺，1964年获诺贝尔和平奖，1968年被种族主义分子枪杀。他被誉为近百年来八大最具说服力的演说家之一。1963年他领导25万人向华盛顿进军“大游行”，为黑人争取自由平等和就业权利。马丁·路德·金在游行集会上发表了著名演讲《I Have a Dream》，演讲中他希望有一天能看到黑人和白人最终平等。

彭浩翔（1973- ），出生于香港。1997年以畅销小说《全职杀手》（后被改编成电影，由杜琪峰执导）成名，成为职业编剧。2001年完成导演处女作《买凶拍人》，获金紫荆最佳编剧奖。2003年推出第二部剧情片《大丈夫》，获得金马奖最佳导演、最佳编剧在内的4项提名，梁家辉最终凭借该片获得香港金像奖最佳男配角奖，彭浩翔则拿下最佳新晋导演奖。2004年完成电影《公主复仇记》，东京电影节为他举办了个人影片回顾展。他因此成为仅有3部作品却在全球A级电影节上办回顾展的第一人。

注意：本文纯属戏说，当事人请勿较真。

[标题]I HAVE A DREAM——马丁·路德·金和彭浩翔的分界线

[小标]我有一个梦想

画圈的女人是金夫人,金虽然是民族英雄,但是私底下又嫖妓又剽窃,真让这女人受的!!!!

    我叫彭浩翔。之所以能毫无顾忌大声说出此三字，是因为，我相信我的名字已经被许多人知道了。我当然喜欢这种万众瞩目的感觉，谁要说自己不喜欢，我就得想他要么是傻子要么是呆子。
    我还年轻，风华正茂，前程似锦。我在不久前听到一位诗人喝醉酒后说，现在这世界，谁比谁活到最后，谁就比谁伟大。呵，我当时还在心里嘲笑：那我儿子不就得比我伟大了？谁听过儿子大过老子的？
    那诗人又咕噜噜灌下二两二锅头，道：“你说，孔子知道得多还是你知道得多，当然是你啊，所以，你肯定比孔子伟大。我、我能比你活得长、长久，我、我比你伟大……”随后庞大的身躯往后一摊，鼾声大作。
    我清醒在旁，一琢磨，这小子的话是有道理的，其实他想说的话，套用一句歌词就是：如今才是惟一。
    我开始思考伟大的哲学命题。我是谁？从哪里来？到何处去？
    前俩问题不是我考虑的核心，我用我高达135的智商思考这最后一个问题：我应该到何处去？
    首先，摒弃我从小立下的要做一个伟大的人、干“永恒”事业的志愿。所谓的永恒在自己有生之年是无法验证的、而死后更无从验证。
    其次，我应该成名。这又涉及到一个哲学命题，人得要证明自己存在过。湮没于人海永远无法证明自己的存在，只有成名，万人的目光、鲜花、掌声，或者，唾沫、拳头，才是有力的证据。
    第三，我学习不好，家境普通，没有背景后台，我只能靠自己的双手去打拼。
    第四，毫无疑问我一定会成功，因为，我有我的精神之父，他就是伟大的、举世无双的——马丁·路德·金。
    我的精神之父在他名垂青史的《我有一个梦想》中说到一句话：“我们认为这些真理不言而喻：人人生而平等。”
    尽管他是我的偶像，我是他的粉丝，我还是得纠正这个过于浪漫主义的想法。我认为，人人的确是“应该”生而平等的，但是人的命运却从一出生就注定了就不平等。
    他为了“人人生而平等”的目标而为全人类奋斗，我因为“人人生而命不等”而为个人打拼。
    我的精神之父还有一句更有名的话，而且简单明了，直指人心，“我有一个梦想”。
    oh，my God，没错的，“I Have a Dream”！
    我的精神之父说：
    “今天，我对你们说，我的朋友们，尽管此时的困难与挫折，我们仍然有个梦，这是深深扎根于美国梦中的梦。 我有一个梦：有一天，这个国家将站起来，并实现它的信条的真正含义——我们认为这些真理是不言而喻的，即所有的人都生来平等。”
    我暗暗对自己说：
    “今天，我对自己说，尽管此时的困难与挫折，我仍然有个梦，这是深深扎根于我每一个夜晚睡梦之外的白日梦。 我有一个梦：有一天，我将站在众人之前说，并实现它的信条的真正含义——我认为这些真理是不言而喻的，我，彭浩翔，将成为一个万众瞩目的人！ ”

[小标]不能摧毁我的事物，使我更强壮

    我的精神之父马丁·路德·金常常说：“不能摧毁我的事物，会使我更强壮”。因为只有在受破坏的情势中，这些有勇气的人发出的力量才更令众人震惊。

    我常常拿金的故事鞭策自己。比如，金故意找上美国南部最卑劣的郡守与之对抗。他接受鞭打、囚禁和其他野蛮的对待，因为他相信，当一个自满的国家的人民亲眼看到种族歧视是最丑陋的恶行时，才会支持他的主张。他说：“基督教强调先背负十字架才可戴上冠冕。人要成为基督徒，就必须拿起他的十字架，以及所有困难、痛苦和充满张力的东西；也要一直背负十字架，直至它在我们身上留下记号，救赎我们，使我们得到那更妙的道，这等事只有透过受苦才能得着。”
    这个原则和策略起了作用。警察和郡守残暴对待民权运动游行者的景象最终引起了全国的震惊。警察突击塞京玛桥仅一周后，国会将选举权法令的修改提上日程。每次的流血事件都使马丁·路德·金变得更刚强，而不是软弱退缩。
    而我呢，也在一个随时对我这样无财力无学历者示威的社会里，做出了惊人之举。
    小时候我沉默寡言，性格乖戾。身边的大人们，包括我的父母，都以为我是一个智障。
    我在心里嘲笑着他们对一个天才的无知，任由他们带着我接受智商检测。
    事实上检测结果吓了他们一跳：135。常人智商为100，120以上为聪明，70以下为愚蠢，我这135，你要说不是天才我就跟你过不去。
    但是我的老爹并没有因此而给我施行天才教育。
    我快高中毕业的时候，老爹对我说，你成年了，不该再让我养你了。你打算做什么？铁匠、泥水匠？开士多？做公务员？计程车司机？要不你学修空调吧。
    我直愣愣看着老爹，说：我要当导演。
    老爹大概觉得我是失心疯了，或者他早已习惯我这样神叨叨的，于是不再理会我。
    然而我绝不是信口胡说，我是认真规划过人生的。我的学业不好，别的什么大概都做不好，只有做电影，是我自己可以控制的。套用一个专栏作家的话——惟有电影是我可以控制的，濒临死亡铸就了我的表达——尽管我不懂濒临死亡啥啥是什么意思，但是，天，这话真霸道！
    然后我就开始思考怎么进入这一行。老爹说得对，入这行，你要么有钱，要么圈内有亲戚朋友，我啥都没有。灵机一动，我去报名参加了一个编剧培训班。
    这个班完全是骗人的，但是我认识了一个重要的人，我的老师林超荣。他告诉我当编剧要先写影评，我就去报社领了很多免费券看电影，每次认真写下影评投稿，但一次都没登出来过。他们告诉我，只有影评人才能发表影评，想当影评人，就得有影评发表。这是一个害人的悖论，我想，他们完全是在敷衍我。
    但是，在那个时候，我又想起我的精神之父说的，“不能摧毁我的事物，会使我更强壮”，我要努力，我要抗争，不能硬来就耍点小花招。我就找来一家不怎么知名的报纸，把我的影评打印出来，粘贴在报纸的影评版上，再做旧，复印出来，这样，我发表了第一篇影评，成了影评人。我就是这样入行的。
    而后来，就像许多人已经知道的那样，他们告诉我，要当导演得先当编剧，要当编剧得先写小说。这难得倒我吗？我刷刷刷写出了小说《全职杀手》，杜琪峰看上了，拿去拍成了电影。
    这仅仅给了我短暂的惊喜，很快我发现其实没有人愿意让我当导演。谁怕他们？银行里还有《全职杀手》的版税12万港币，我要全拿来拍我自己的电影！……过程不罗嗦了，这部12分钟的短片让我直接飞了大半个地球去到布宜诺斯艾利斯参加影展，哈哈，对于没钱又热爱电影的年轻人来说，拍部独立电影参加影展真是杀出血路的最好办法。影展给狂热分子一张机票，跑到天南地北去跟与自己一样疯狂的人胡扯，要传递的，可能就像许多科幻片中外星生物要对我们说的一样：“You are not alone.”

[小标]用灵魂的力量，抵御物质的暴力

    我的精神之父金又说了：“我们将用我们灵魂的力量，来抵御你们物质的暴力。”可是老天，在我们现在生存的时代，已经没有办法抵抗物质的暴力了。
    我只能用我的电影，来解读这个尽皆过火、尽是疯狂的时代。
    城市疯狂吗？我的电影比城市本身更疯狂。生活无序吗？我的电影比你能想象的更无序。
    我拍了《买凶拍人》。金融危机让职业杀手阿Bart的生意大受影响，为了挣钱他不得不接受阔太太们最为苛刻的杀人条件。名媛马太因偷情被人录像并制成VCD发售，而对令她出丑的人怀恨在心，她花钱请阿Bart为她杀掉所有的仇人，但条件是不仅要他们死，还要拍下他们被杀的过程与惨死的模样。为了钱，阿Bart别无选择。他决定物色一个能帮他录像的合作伙伴。其貌不扬的全从纽约电影学院导演系毕业，他与阿Bart合作的第一项业务经过他的剪辑，配上音效之后令马太和一帮阔太太十分满意，阿Bart的生意因此又重新红火起来。
    故事的结局，一心做导演的全终于事业有成，并获得香港电影金像奖的最佳导演奖，阿Bart也越来越像他崇拜的“独行杀手”一样酷，只不过他已经不是现实的杀手，而在电影中继续杀人。
    后来我又拍了《大丈夫》和《公主复仇记》。前者让我得到了金像奖，后者让我打入内地市场。
    但是我真正想说到的是《青春梦工厂——AV》。每个少年都会长大，每段青春都很幼稚。基本上，每个成年人都经历过发现自己已经是大人的一瞬间，在这一瞬间，有的人心灰欲死，有的人目光坚定，有的人无可奈何。有人抵死抗拒，如君特·格拉斯《铁皮鼓》中的奥斯卡，有人过不了这一关，如杨德昌《牯岭街少年杀人事件》里的小四。
    我在少年时就立下大志，要趁年轻干大事，AV里的几个年轻人和我是一样的。他们想干的大事，就是与日本著名的AV女郎上床。于是，他们策划了“我有一个梦想”的演讲来筹集需要的资金。
    “每一个伟大理念，最初听起来都只是狂想，换来的总是一片残酷的嘘声。
    ……她叫天宫真奈美，我们已安排她下周到香港拍一部色情片……八千八百，只需八千八百元，你就有机会在天宫真奈美在港期间，成为我们色情片拍摄队的工作人员……当年，那个叫露莎的女人遇上一位黑人民权领袖——马丁·路德·金，他们一起努力，终于梦想成真。为什么？因为他们都相信——‘我有一个梦想’。谢谢！”
    我们荒谬却又不甘于堕落，我们心怀梦想却又被这现实弄得支离破碎，我们没有目标没有方向没有更远的未来，只有现在，只有现在，如今才是惟一！
    “选择生活，选择工作，选择职业，选择家庭。选择一个大电视，选择洗衣机、汽车、激光唱机、电动开罐机。选择健康、低胆固醇、低糖。选择楼宇按揭。选择起点，选择朋友，选择运动服和皮箱。选择分期付款的三件套西装……选择DIY。在一个星期天早上，搞不清自己是谁。选择在沙发上看无聊透顶的节目……选择你的未来、你的生活。但我干嘛要选择？我选择不要生活，我选择其他。理由呢？没有理由。有了海洛因，还要理由吗?”
    亲爱的精神之父，现在又到了你的纪念日，马丁·路德·金日，在这里我要对你说，我有一个梦想，但是，请原谅，我的梦想和你的梦想并不一样，因为我找不到方向、寻求不了伟大的力量。